“福、壽、全，是三個非常吉利的字眼，幾乎代表了人們對生活的全部期望。”

在這句臺詞中，原創(chuàng)話劇《福壽全》開場了。

事實上，“福壽全”三個字放在一起，代表著一段傳統(tǒng)相聲，里面有打幡、白事，還要演員在臺上哭爸爸。而在這部原創(chuàng)話劇中，“福”與“壽”則是劇中兩位主人公的名字。

他們的人生是否會如劇名一般得到“全”?何為“全”?若要“全”，需要付出怎樣的代價，走過怎樣的曲折長路?若這“全”不可得，我們又要如何活下去?——這便是接下來兩個小時有余的時間內(nèi)，這部原創(chuàng)話劇想要與觀眾一同探討的問題。

全劇故事起于1899年，終于20世紀80年代，從一對相聲藝人張長福和李延壽的出生講起。觀眾在演出的推進中，一路跟隨見證他們的初遇、吃苦、出走、獨立、打拼，并一道陪他們走向分離、重聚，至生命的最后時刻。

“今天要開始演一個話劇叫《福壽全》，講兩個小孩兒從學相聲一直到他們老去離世。一個講初心和歸宿的故事，有喜有悲。”首演前8個小時，主演閻鶴祥在自己的微博上寫了這樣一段話。他覺得慶幸，自己人生中第一部主演的話劇，所要演繹和塑造的角色的職業(yè)身份，恰好與現(xiàn)實中的自己一模一樣——相聲演員。

自七年前，導演黃盈起心動念創(chuàng)作一出以“相聲”“相聲演員”為主體的原創(chuàng)話劇開始，至今天這部戲終于經(jīng)歷跌宕修改，數(shù)易其稿，與觀眾見面，閻鶴祥作為黃盈的擁躉與摯友，一直在等待。

有機會在話劇舞臺上，將一個相聲演員的一生完整呈現(xiàn)，從誕生到消亡，第二天再重新建立起一切，這讓閻鶴祥對接下來連續(xù)十天的演出充滿了期待。在近四個月的研讀劇本和排練期間，他細密回溯了一番這個職業(yè)的從業(yè)人員的歷史根源，并從中理性思考著如何看待當下、如何趨向未來的自我抉擇。

閻鶴祥還給自己布置了一個小任務，即在每天的演出中，都不機械重復同一種狀態(tài)。尤其是在最后一幕中，他為自己飾演的角色張長福的后半生設想了種種不同的人生境遇和走向，作為自己表演的支撐。他想通過這種方式，在這一幕中找到長福與延壽在分別數(shù)十年后重逢的新鮮感，也不辜負這十次“活著”的機會，讓自己的塑造更加豐盈和富有層次感。

全劇舞美借鑒了傳統(tǒng)戲曲中“出將入相”的上下場格局。除兩位主演外，其余兩男兩女四位演員，一共穿插飾演了20余個相關角色。導演大量運用充滿假定性和游戲感的排演方式，在一些看似荒誕、狡黠或殘酷、不忍的段落中，觀眾可以一窺當時時代背景下，人的生存境遇、存活之道與靈活樂觀。

劇中有幾次，兩位主演平躺在舞臺上，攝影機從舞臺上空俯拍二人，觀眾可以清晰地在背景的投屏上時時看到兩個人的面孔。在導演看來，這種“放大”意味著一種凝視，是觀眾對演員的凝視，也是命運對眾生的凝視。

“活著不容易啊，讓自己笑笑總還是容易的。”這是一句在劇中反復出現(xiàn)了幾次的臺詞，每一次劇中人發(fā)出這般感嘆時，都會因為他們命運的轉變，讓觀眾有不同的、復雜深刻的感受。

據(jù)悉，由黃盈工作室出品的北京文化藝術基金2020年度資助項目——原創(chuàng)話劇《福壽全》，從5月14日開始在北京中國國家話劇院小劇場一連上演10場，至5月23日落幕。 (記者 應妮)